Marco da contracultura brasileira de 1974 ganha reedição histórica em LP pela Três Selos Rocinante.
Lançamento chega após reconhecimento oficial de perseguição política e anistia aos seus membros.
Trazer de volta ao catálogo este título é mais do que um resgate fonográfico; é um ato de reparação histórica.
O disco de estreia da Ave Sangria, lançado originalmente em 1974, retorna às prateleiras do vinil nesta quinta-feira (16) consolidado como um dos pilares da psicodelia pernambucana. A nova edição realizada pela Três Selos Rocinante está disponível para pré-venda no site oficial da marca, www.tresselosrocinante.com.
Mais do que uma marca da liberdade criativa do grupo, Ave Sangria (1974) carrega agora o peso simbólico do pioneiro reconhecimento da perseguição sofrida durante a Ditadura Militar, reafirmando sua importância como um documento de resistência artística. Banido das lojas e proibido de tocar nas rádios de todo o país poucos meses após o seu lançamento, o álbum homônimo da Ave Sangria representou, por decisão do Estado brasileiro, o primeiro e último voo da formação original do grupo na década de 70. A censura da época viu na faixa “Seu Valdir” uma “apologia ao homossexualismo” (sic), o que resultou no esvaziamento da agenda de shows e na asfixia da carreira da banda.
Essa injustiça histórica começou a ser oficialmente desfeita em abril de 2026. Exatos 52 anos após o lançamento, o governo brasileiro reconheceu a perseguição política e a censura imposta ao grupo. Em uma cerimônia oficial, o Estado, através do Ministério dos Direitos Humanos e da Presidência da República, pediu desculpas aos membros da banda, garantindo-lhes anistia, reparação oficial, além de indenização e pensão vitalícia. Embora a reparação tenha vindo décadas depois, ela coroa a trajetória de um grupo que nunca deixou de ser cultuado.
Nascida no bairro da Tamarineira, zona norte do Recife — local irônico e jocosamente associado à “loucura” por ter abrigado um hospital psiquiátrico —, a banda surgiu da união entre as composições de Marco Polo Guimarães e Almir de Oliveira. Inicialmente chamados de Tamarineira Village, mudaram o nome para Ave Sangria por sugestão de uma cigana na Paraíba: “Ave” pela liberdade poética e “Sangria” pela força sanguínea do Nordeste.
A estética teatral e subversiva do grupo, que flertava com a androginia em pleno regime militar, colocou-os no epicentro do udigrudi, o movimento underground recifense. Ao lado de nomes como Alceu Valença, Lula Côrtes e Zé Ramalho, a Ave Sangria fundiu o rock progressivo e a psicodelia aos ritmos regionais, criando uma identidade sonora única que influenciou gerações.
Hoje, o álbum é celebrado como um dos mais importantes do rock brasileiro, item clássico e raro nas coleções de discos de vinil. Se a ditadura tentou apagar sua existência, a internet se encarregou de espalhá-lo. A obra dos “hippies subversivos” atravessou décadas, conquistando jovens que enxergaram naquelas 12 faixas uma mistura perfeita de influências que vão de Luiz Gonzaga e Jackson do Pandeiro a Beatles e Jimi Hendrix. A capa, que exibe um “papagaio drag queen”, tornou-se um símbolo visual da ousadia pernambucana.
Prensado em vinil preto de 180g, o álbum apresenta-se em uma luxuosa capa dupla (gatefold) que restaura o impacto visual da arte original, acompanhado de pôster exclusivo e obi. Complementando a experiência, um encarte especial traz textos que costuram a trajetória da banda, transformando o disco em um documento definitivo de justiça e resistência psicodélica brasileira.
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R3-111
Ave Sangria
Ave Sangria
1974/2026
LADO A:
Dois Navegantes (Almir de Oliveira)
Lá Fora (Marco Polo)
Três Margaridas (Marco Polo)
O Pirata (Marco Polo)
Momento na Praça (Almir de Oliveira / Marco Polo)
Cidade Grande (Marco Polo)
LADO B:
Seu Waldir (Marco Polo)
Hei! Man (Marco Polo)
Por Que? (Marco Polo)
Corpo em Chamas (Marco Polo)
Geórgia, a Carniceira (Marco Polo)
Sob o Sol de Satã (Ivson Wanderley)
Ficha Técnica
Músicos: Marco Polo (vocal), Ivson Wanderley (guitarra, teclado), Almir Oliveira (baixo), Israel Semente (bateria, percussão), Paulo Raphael (guitarra e sintetizador) e Agrício Noya (bateria e percussão).
Produção original: Marcio Antonucci.
Arte da Capa: Laison de Holanda Cavalcanti.
Edição Três Selos Rocinante
Coordenação geral: Bruno Vieira, João Noronha, Sylvio Fraga e Wladymir Jasinski
A&R: Márcio Rocha e Rafael Cortes
Coordenação gráfica: Mateus Mondini
Coordenação de prensagem: Vinicius Crivellaro
Licenciamento: Daniel Moura e Joe Lima
Texto e edição de conteúdo: Bento Araujo
Comunicação e marketing digital: Carla Mendes e Pantim (Dayw Vilar e Tathianna Nunes)
Direção de arte: Bloco Gráfico
Design: Pedro Caldara
Masterização: Arthur Damásio